分镜行业周报 | 第 25 周 (2026.06.15-06.21)

说明：此版本使用 Week25 完整播客工程中的 96 轮 speaker timeline 恢复，替换此前误用的短版统计卡片与错误串入的 6月20日内容。

本周核心看点

• 《玩具总动员5》点映票房刷新年度纪录，Pixar 品牌和长线 IP 的分镜/视觉开发继续成为行业焦点。

• Annecy 国际动画电影节临近开幕，小黄人怪物、Aardman 50 周年、攻壳机动队新系列等项目带来动画分镜风向。

• SIGGRAPH 2026 电脑动画节获奖名单体现二维、三维、2.5D、剪纸、动捕和自研管线的融合趋势。

• 游戏行业围绕《巫师4》、索尼第一方战略、使命召唤经典移植等议题，继续强化电影化叙事和分镜效率。

• AI 工具进入游戏/影视前期制作，但亚马逊叫停 AI 主题电影也提示：AI 叙事项目在分镜开发阶段存在商业与舆论风险。

完整文字稿

本周总览

刘飞 00:00：今天的节目咱们要讨论一下最近一段时间分镜行业里面的各种新的动态。嗯包括这个游戏啊动画电影啊，这些领域里面分镜是怎么变化的然后AI 技术是怎么影响到分镜的制作的，以及现在市场上有哪些比较明显的趋势。

潇磊 00:14：是啊，这几个方面都很值得关注啊，那我们就开始吧。

本期重点：动画与电影行业

刘飞 00:18：咱们先来看看这一期的内容要点，其实我觉得最亮眼的就是玩具总动员五。它的这个点映的票房，已经创下了今年的新纪录。对，你怎么看这个系列的分镜和视觉开发，为什么它总是能够吸引这么多的目光？

潇磊 00:33：这次玩具总动员五，它的这个周四点映的票房是一千七百五十万美元，已经刷新了二零二六年的点映的纪录。然后它这个首周末的票房，预计也是会超过一亿四千万美元。整个这个系列的全球票房已经累积超过了三十亿美元。整个品牌的估值更是高达一百六十亿美元。它每一次的分镜和视觉的开发，都是会成为一个全球的焦点。

刘飞 01:00：确实，这个数据确实很吓人，对，然后我们要聊的下一个大的话题就是。呃安纳西国际动画电影节。即将拉开帷幕了，那你能给我们剧透一下有哪些看点吗？

潇磊 01:13：当然可以，这次的这个安纳西国际动画电影节，它是在六月二十二号正式开幕。然后它的这个重头戏呢包括，这个小黄人怪物的全球首映。哦还有阿德曼动画成立五十周年的一个大师课。以及这个攻壳机动队的全新的系列的全球首播。

刘飞 01:32：哇，这些活动真的是让人非常期待啊，对动画行业来说，这个电影节为什么这么重要？

潇磊 01:38：因为它其实已经成为了一个。全球分镜创作者都瞩目的一个风向标。就是大家都要来看一看，未来这一年，动画的分镜的风格，和动画的技术会走向何方。

刘飞 01:51：说到技术和风格，SIGGRAPH 二零二六的这个电脑动画节的获奖名单也揭晓了。有哪几部作品给你留下了深刻的印象？

潇磊 01:59：有三部作品特别突出，一个是 apart 它是拿了最佳影片。嗯，然后是 eighteen months 它获得了最佳学生作品。还有 beyond words 它是评审团选择奖。这三部其实都在分镜叙事和视觉技术的结合上面有一些突破。

刘飞 02:16：那 nobody 这个中国的动画，在安纳西展映的时候，它的分镜创作有什么特别的地方吗？

潇磊 02:22：这部电影其实是中国目前票房最高的二维动画。然后它的导演在现场也分享了很多。关于他们怎么去把这个水墨的风格和西方的写实绘画结合在分镜当中的一些探索。他说他们的美术指导是先在宣纸上画这个水墨的草稿。然后再用数字软件去定制一些中国画笔刷来模仿这种效果。他们在分镜的布局上面也是。把中国画的这种用墨的浓淡。和西方的这种明暗的结构。去做了一些很有意思的结合，所以就形成了一个非常独特的分镜的语言。

刘飞 02:58：太有创意了，对了还有一个Skibidi Toilet，它最近拿到了一笔非常大的融资。对，这对它接下来的影视化的转型意味着什么？

潇磊 03:06：它这次是获得了两千五百万美元的风险投资。然后它的这个影视化的项目是由。迈克尔贝来监制，所以就是它原本是一个网络上面非常火的一个短片。有自己的一套很标志性的分镜的手法。现在它要把这种独特的分镜的风格。带到大银幕上面去，所以这也是一个很有意思的变化。

刘飞 03:27：好的，然后我们来聚焦一下，游戏行业的分镜的一些动态啊，比如说这个巫师四。它的过场动画的分镜，有什么新的动向吗？

游戏行业分镜动态

潇磊 03:36：目前这部分的工作是完全由内部团队在把控。然后他们也是想要延续，这个系列一贯的那种电影化的叙事的感觉。

刘飞 03:44：这背后其实还有一个背景，就是 CDPR 的联合 CEO 最近也是公开承认说。赛博朋克二零七七的首发让一些玩家失望了，所以他们现在把巫师四当作一个重新赢得玩家信任的一个关键的机会。

潇磊 03:58：他们的 CEO 也说了，有一部分玩家的信任可能是永远都找不回来了，但是他们还是希望。通过巫师四的努力能够让大家重新对他们产生信心。

刘飞 04:08：说完了 CDPR 的动态，我们再看看索尼这边，最近他们在这个 AI 和 PC 策略上面的调整。会怎么影响到游戏分镜的制作呢？

潇磊 04:17：从他们最新的这个战略文件里面可以看出来，他们已经不再提关于 PC 发布的事情了，并且他们把他们的重点单机游戏又重新拉回到了独占的这条路上。然后另外一个就是他们特别强调了，会用 AI 来提升工作室的创作效率。所以其实可以想象到，他们未来在分镜这一块，应该会越来越多的引入 AI 的工具来帮助他们加快产出。

刘飞 04:41：除了索尼，动视最近也宣布了一个比较大的动作，就是他们要把使命召唤黑色行动一二这两款经典的游戏。移植到新的平台上面。对，那这对于分镜行业来讲意味着什么？

潇磊 04:55：这两款游戏其实它们的过场动画的分镜。还有它们的战役的叙事，一直都是被当作 FPS 游戏的教科书。很多现在的分镜的教学都会拿它们作为一个案例来讲。所以它们这次的移植。肯定又会让更多的人去关注到，经典游戏分镜的魅力。

刘飞 05:14：说起来最近这个游戏圈里面，有一个人花天价买了一个豪宅，然后也成为了一个新闻人物。对，这个人的举动跟我们这个分镜行业有什么联系吗？

潇磊 05:24：你说的应该是Gabe Newell，他就是花了七千零八十万美元在佛罗里达买了一个超级豪宅。然后这个豪宅还带地下隧道，哈哈哈，他这个事情之所以上了头条，就是因为他本身是 Valve 的联合创始人嘛，那大家可能不知道的是。其实我们很多分镜师和动画师，经常用的一个免费工具叫做 Source Filmmaker，就是他们开发的，然后包括现在网上爆火的Skibidi Toilet 系列，都是用这个软件做的。

刘飞 05:53：既然说到了工具，咱们就来谈谈AI 分镜工具和技术的进展，比如说索尼最近把 AI 写进了他们的工作室的战略里面。这到底会带来哪些具体的变化？

AI 分镜工具与影视开发

潇磊 06:04：就是他们已经明确的表示了，他们要靠 AI 来激发他们工作室的创造力，所以像顽皮狗，圣莫妮卡工作室，失眠组这些第一方的团队，都会在分镜和前期制作的过程当中更多的去尝试使用 AI 的工具。那其实现在已经有很多这种AI 的故事板生成和自动的镜头规划的工具。在游戏开发的领域里面开始普及了，所以这是一个行业的大趋势。

刘飞 06:29：没错，那亚马逊刚刚放弃了那个跟 OpenAI 合作的 AI 电影，这背后是不是说明，AI 主题的影视内容在开发的过程当中，有一些分镜决策上的风险？

潇磊 06:40：对的，就是这个由卢卡瓜达尼诺来执导的 artificial，本来是要聚焦于 OpenAI 和 Sam Altman 的，主演是安德鲁加菲尔德，然后就在快要完成的时候，被亚马逊 MGM 工作室给叫停了。这个时候距离亚马逊宣布向 OpenAI 投资五百亿美元才过去了几个月，所以这就体现出，AI 的故事线在好莱坞其实是非常敏感的，那对于分镜师来讲的话就是。你在开发以 AI 为核心的 IP 的时候，你是要承担很大的商业不确定性的。

刘飞 07:14：说到这种不确定性，咱们来看看行业职位和就业的一些动态啊，比如说今年的 SIGGRAPH 动画节，在技术和就业机会上面有哪些看点？

SIGGRAPH 与动画技术趋势

潇磊 07:24：SIGGRAPH 二零二六 是在七月十九号到二十三号在洛杉矶举行。然后它的这个电脑动画节的获奖名单和生产环节的日程也全部都公布了。最佳影片 apart 是由斯派克李来编剧的，它是一部集合了传统二维逐帧剪纸，三维和二点五维等四种动画技术。然后是由超过两百五十位动画师一起制作了大概一万八千帧的画面，它也自动获得了奥斯卡最佳动画短片的入围资格。另外最佳学生作品 beyond words 是使用了团队自研的 Hunter 管线，还有室内动作捕捉系统。这两部获奖作品都充分的展现了，新一代的动画人对于技术融合的能力。

刘飞 08:05：听起来这些技术确实让人眼前一亮啊，那对于分镜师来说，参加这个 SIGGRAPH 到底有多大的帮助？

潇磊 08:13：这个就非常大了，因为SIGGRAPH 其实是北美动画和游戏工作室招聘的一个核心的渠道。然后它的这个生产环节的日程，是有很多大片的幕后制作的分享。所以对于正在找工作的分镜师来讲的话，是一个非常难得的建立人脉和学习的机会。

刘飞 08:30：是这样的，那温哥华的动画产业，最近有什么新的项目或者说有什么新的变化，会给当地的分镜师带来更多的机会？

潇磊 08:38：ICON Creative Studio 的总裁 Shea Wagemen 透露说，他们的温哥华的工作室正在推进一个CG 的动画长片，叫 Dragoons，这个片子是由 Michael J. Fox 来配音的。然后温哥华本来就是北美第三大影视动画的制作基地嘛，那ICON 等这些独立工作室的不断的活跃，其实是让本地的分镜师有了更广阔的就业的空间。

刘飞 09:01：在这样的行业环境下，像 Xbox 这样的大厂裁员，会给游戏分镜师带来什么样的影响呢？

潇磊 09:09：最近的这个裁员风波里面，Xbox 的一些开发者甚至说他们现在是因为之前听从了公司的指令而受到了惩罚。那这样的一个情况导致的就是。分镜岗位的大幅的缩减，然后分镜师对于自己的职业安全感也是非常的焦虑。

刘飞 09:25：确实，那我们接下来进入影视动画行业的重大新闻的环节吧。玩具总动员五最近的这个票房表现。对于分镜行业有什么特别的意义吗？

招聘、岗位与职业机会

潇磊 09:36：它的这个周四的点映就拿到了一千七百五十万美元，直接刷新了今年的纪录。然后它的这个首周末的票房，预计是可以达到一亿四千万美元。全球的开画是预估会有二亿七千五百万美元，那这也会成为这个系列里面开画成绩最好的一部。整个系列的全球票房已经超过了三十亿美元。再加上它的相关的衍生品等等，整个品牌的价值是一百六十亿美元。这样的一个大 IP 不断的在续作当中去推动分镜和视觉开发的升级。那也意味着这个行业对于分镜师的需求，和分镜师的专业水平的要求也是越来越高的。

刘飞 10:16：那即将到来的安纳西二零二六动画节。都有哪些世界首映和重磅的项目会成为分镜行业关注的焦点呢？

潇磊 10:24：这一届的动画节是在六月二十一号到二十七号举办。然后有很多非常重磅的全球首映，比如说 Illumination 的小黄人怪物。是作为开幕和闭幕的影片。还有万代南梦的攻壳机动队的全新的动画系列的前两集。以及华纳兄弟动画的蝙蝠侠骑士陨落的第一部分。还有 Adult Swim 的这个柯蒂斯总统，是瑞克和莫蒂的主创做的新的系列。然后闭幕式的话是会放映 Richard Williams 最后的遗作Lysistrata。

刘飞 10:56：哎，这么多新片首映，那除了电影之外，这个动画节期间有没有什么行业会议或者说有什么特别的活动，是分镜师不能错过的？

潇磊 11:04：当然有了，像 Aardman 动画成立五十周年的大师课。然后还有华纳兄弟的动画的新片的计划的发布。以及 LAIKA 对于他们的新片 Wildwood 的一个深度的解析。都是非常难得的可以看到，最新的分镜风格和技术走向的一个窗口。

刘飞 11:22：那最近这个北美动画的发行市场有什么新的动向吗？

潇磊 11:25：有一个比较值得关注的就是，Viva Kids 它是一家独立的发行公司。然后它最近拿下了三部动画长片在北美的发行权。这三部作品分别是Treasure Trekkers，Space Cadet，还有 Pirate Mo and the Legend of the Red Ruby。题材涵盖了奇幻冒险，太空探索和海盗。所以这也体现了，现在独立动画的市场其实在题材上面是越来越多样化的。

刘飞 11:51：说到动画的题材多样化。有一部韩国的动画电影，好像在 Netflix 上面表现非常亮眼啊。

影视动画项目与制作动态

潇磊 11:59：你说的应该是 KPop Demon Hunters，它已经在Netflix 的全球电影前十榜单上面待了整整一年了，Netflix 也为此做了很多线下的放映啊，粉丝活动啊，周边，甚至还有巡演。它也证明了，非英语的动画同样可以在全球的流媒体平台上面持续的热卖。那对于分镜师来讲的话，就是要去研究怎么能够用全球化的分镜语言去讲述好亚洲的故事。

刘飞 12:23：看来亚洲题材的动画确实很受欢迎，那 Apple 在动画长片领域最近有什么新的动作吗？

潇磊 12:29：Apple Original Films 刚刚宣布，他们的新片 Little Santa，将会由执导过奥斯卡获奖短片男孩鼹鼠狐狸和马的 Peter Baynton 来掌舵。然后这个片子也是根据非常畅销的儿童绘本改编的。那这也可以看出来，Apple 对于动画内容的投入是越来越有野心了。

刘飞 12:48：还有个问题，最近在安纳西电影节上，有哪些分镜的风格或者说有哪些新的动画的项目，是大家讨论的比较热的？

潇磊 12:56：最受关注的其中之一就是，Luce and the Rock 的衍生系列。它是放出了一个独家的片段，然后它也是延续了，原来的那种短片的温暖又幽默的气质。它的分镜设计上面，也是用非常简洁的画面，去传递非常丰富的情感。所以它的这个表现力也是让很多人印象深刻。

刘飞 13:17：确实，那我们再把目光转向行业人物与案例的话题上啊，就是 nobody 这个动画。在分镜和视觉融合上面到底做了哪些独特的尝试？

潇磊 13:28：这个团队他们在分镜的早期，就决定了要把这个本来是一个短篇的故事。直接去拓展成一个长篇的电影，然后导演余水他也分享说。其实他们在短篇的分镜刚刚完成的时候，就已经发现了这个故事。有非常大的长篇的潜力。

刘飞 13:45：这种从一开始就用长片的思维去做分镜的方式，确实挺少见的，那他们在视觉风格上面还有什么其他的创新吗？

潇磊 13:53：他们最大的亮点就是，把中国传统的写意画。和西方的写实的油画，进行了一个非常巧妙的融合。他们的美术指导是先在宣纸上画水墨的草稿。再用定制的中国画笔刷在数字软件当中去勾勒。然后他们在分镜的布局上面也是。把中国画的用墨最浓的地方来表示比如说山顶的植被。然后用西画的这种明暗的结构。来塑造体积感，整个片子它是一共有超过一万八千帧。然后融合了传统二维逐帧，剪纸，三维和二点五维等四种动画技术。所以它是一个非常丰富的，而且是有层次感的一个视觉体验。

刘飞 14:39：太有创意了，那 Masters of the Universe 这个真人电影，它的 VFX 团队是怎么通过分镜和视觉预演。把 Eternia 这个星球的环境变成故事的核心角色的？

创作者、工具与行业生态

潇磊 14:50：这部电影它一共有两千一百八十一个 VFX 的镜头。然后是由六大公司一起完成的，包括 ILM，DNEG，Rodeo FX 等等。非常强大的一个阵容，然后他们的 VFX 总监 David Vickery 他说。其实他们一开始以为这是一个讲人物的故事。但是他们在分镜拆解的时候发现。真正让这个故事成立的，是 Eternia 这个星球，不同的环境的形态。

刘飞 15:18：也就是说，分镜其实在这里起到了一个重新定义主角的作用？

潇磊 15:22：没错，他们就是专门为了 Eternos 城。在四个不同的时间点，就是它的辉煌时期，被摧毁的时候，十五年后的废墟。以及它重建的时候，分别都做了非常精细的分镜和视觉预演。所以整个视觉叙事和场景的设计是非常紧密的结合在一起的，然后也成为了行业里面的一个标杆。

刘飞 15:45：对了，最近在 UCLA 的娱乐论坛上面，有两位业界的大咖也聊了关于 AI 对于分镜和叙事的影响，他们都有什么看法呢？

潇磊 15:54：就是 Imagine Entertainment 的 Ron Howard 和 Brian Grazer，然后他们其实透露说。格林奇的续集他们已经在筹划很久了。然后他们也特别提到了就是，YouTube 上面的一些新兴的电影人，正在改变这个行业的格局。

刘飞 16:08：那关于 AI 的冲击，他们有没有什么比较鲜明的观点？

潇磊 16:12：Brian Grazer 他就说。虽然大家都在担心 AI，但是他觉得技术本身只是一个工具。真正重要的还是，怎么去讲好一个故事，以及分镜的能力，这个才是核心的竞争力。

刘飞 16:24：说到这个，最近在安纳西首映的一部短片，它是用什么样的分镜手法，来表达它的这个生死的主题的呢？

潇磊 16:32：这个短片叫 Cartoon Physics，然后是由 Ru Kuwahata 和 Max Porter 两个人一起执导的。它是通过一个母亲的视角，来思考她的女儿第一次面对死亡的故事。它的分镜是非常有特点的，就是它用了一种物理的隐喻。来把这种抽象的情感，做了一个非常独特的视觉化的表达。

刘飞 16:54：听起来很有意思，那下面我们就要进入一个大家非常关心的话题了，就是 AI 对于我们这个行业的冲击。以及大家都很关心的一个问题，就是 Sony 把 AI 写进了他们的创作战略。这对于分镜师来说，到底意味着什么样的挑战和机遇？

潇磊 17:10：因为 Sony 已经明确提出了要利用 AI 来释放他们工作室的创造力。那其实在游戏开发里面，像自动生成故事板。或者说根据文本的提示来推荐镜头的构图。这种工具其实已经慢慢的开始普及了。所以这也让分镜师不得不去面对一个现实，就是 AI 可能会取代一部分重复性的工作。

刘飞 17:32：所以说，分镜师是不是要开始考虑，怎么样和 AI 共存了？

潇磊 17:37：就是大家普遍认为，像一些标准化的分镜，AI 是可以很快的帮你完成的。但是真正的故事的逻辑，情感的节奏。还有一些隐喻的表达，还是需要人类的这种洞察力和创造力，所以这可能是分镜师未来安身立命的根本。

市场/IP/平台趋势

刘飞 17:53：那 Amazon 突然之间放弃了 OpenAI 的那个电影，这是不是说明，AI 主题的内容在开发和分镜的过程当中，有一些没有被重视的风险？

潇磊 18:03：是的，就是 Amazon MGM Studios 他们在 Artificial 几乎完成的情况下，把它叫停了。这其实正好说明了，虽然他们刚刚向 OpenAI 投了五百亿美元，但是其实在好莱坞，AI 的故事线依然是非常敏感的，那这当中就会产生一个问题，就是科技和影视这两个行业，他们对于 AI 的理解其实是有很大的分歧的。那这个分歧就会直接导致，分镜在尝试把 AI 视觉化的过程当中，经常会需要去反复的调整方向。

刘飞 18:34：好的，然后我们再来说说媒体行业的大整合。像 Fox 以二百二十亿美元收购 Roku 这样的交易。会怎么改变分镜行业的生存环境？

潇磊 18:44：其实这种大规模的并购。就会让媒体行业越来越集中化。那对于独立动画工作室和自由分镜师来说，最直接的影响就是，发行渠道越来越少了，买家也越来越少了，那 Cartoon Brew 甚至说。随着这种巨头之间的合并越来越多，比如说Paramaunt 和 WBD 的合并马上也要落地了，那独立的分镜工作室和自由职业者的生存空间也会被进一步的压缩。

刘飞 19:11：我们现在来谈谈新工具推荐与学习路径。这个 Source Filmmaker 它本来都已经不怎么火了，对吧，为什么突然间又在分镜圈里面，重新成为了大家关注的焦点？

潇磊 19:22：其实它能够再次回到聚光灯下，就是因为Skibidi Toilet 拿到了那笔巨额的融资。让大家重新想起来，这个由 Valve 开发的免费的动画和分镜工具。虽然它已经上线快十年了，但是它因为非常容易上手。然后又有一个非常活跃的社区，不断的在做一些资源的分享，所以它特别适合独立的创作者去快速的画出动态的故事板。

刘飞 19:47：也就是说，对于专业的分镜师来讲，它也有一些独特的价值吗？

潇磊 19:52：没错，就是它的这个零门槛，然后又有丰富的社区资源。是可以帮助分镜师，去快速的把自己的创意给可视化出来。所以分镜师如果是在掌握了 Toon Boom Storyboard Pro，或者说 Blender 这些专业的软件之后。再去学会用 Source Filmmaker 来做一些快速的草稿。是可以极大的去提高你的这个创意的产出的效率的。

刘飞 20:16：原来是这样，那今年的 SIGGRAPH 的 Production Sessions 有哪些内容，是分镜师可以重点关注，用来提升自己的技能的呢？

潇磊 20:25：今年的 SIGGRAPH 是在七月十九号到二十三号。然后它有很多关于这个 VFX 制作的幕后的分享。特别是对于分镜师来说，有两个是你绝对不能错过的，一个是 Masters of the Universe，另一个是 Toy Story Five。这两部都在Previs 和镜头设计上面有很多创新。所以你就算没办法去到现场，也可以等他们会后的这个录像放出来之后去学习一下。

刘飞 20:52：除了这些资源，最近有没有什么技术，是在行业内被认为是分镜师未来必须要掌握的？

潇磊 20:58：有啊，就是刚刚拿到 SIGGRAPH 的最佳影片的 Apart，它就是把二维逐帧，剪纸，三维和二点五维这四种动画技术，进行了一个非常完美的融合。那这个其实也给分镜师指明了一个方向，就是你要学会在故事板阶段就去灵活的规划不同技术路线的镜头组合。这已经是一个高级分镜师必备的一个能力了。

刘飞 21:22：好的，那我们下面要聚焦的是行业数据洞察。有哪些关键的数据可以让我们，去直观的感受到玩具总动员五这个 IP 的市场影响力呢？

潇磊 21:32：玩具总动员五它的这个周四点映的票房是一千七百五十万美元。这已经刷新了二零二六年的纪录了，然后它的这个首周末的票房，预计是可以达到一亿四千万美元。那这也是这个系列里面最高的，它的全球开画的票房，预计是二亿七千五百万美元。整个这个系列的全球总票房已经超过了三十亿美元。然后再加上它的衍生品等等，整个品牌的估值大概是在一百六十亿美元左右。再加上 Pixar 今年靠 Hoppers 和玩具总动员五已经实现了开门红，所以这些数字都充分的说明了这个 IP 的巨大的商业能量。

本周总结与下周观察

刘飞 22:13：我还想问一下，Skibidi Toilet 它这个融资背后的故事，以及它的这个制作的模式。对于分镜行业来讲，有哪些值得关注的地方？

潇磊 22:22：Skibidi Toilet 它这次是拿到了两千五百万美元的风险投资。然后它背后的这个公司，Invisible Narratives，是由前派拉蒙的总裁 Adam Goodman 创立的。这个 IP 其实最早就是二零二三年在 YouTube 上面爆火的一系列用 Source Filmmaker 制作的短片。现在这个项目是由迈克尔贝来监制，那这也说明了。这种网络短片的分镜风格，是可以借助这种大咖的资源，来实现一个大银幕的升级的。也为分镜师们开辟了一个新的职业的路径。

刘飞 22:54：明白了，那刚刚完成的这个 Fox 以二百二十亿美元收购 Roku 的交易。有哪些数据是我们分镜行业需要特别关注的呢？

潇磊 23:02：最关键的数字就是二百二十亿美元的这个交易金额。然后另外一个就是 Roku 它在全球已经覆盖了超过一亿的家庭用户。那这个其实是一个非常庞大的用户基础。再加上现在这个行业的背景，就是 Paramount 和 WBD 的合并也在加速审批。然后美国司法部也是在积极的推动，所以这一系列的举动都在推动整个行业往一个更加集中化的方向去发展。

刘飞 23:29：最近这个 Masters of the Universe 的制作的细节也曝光了，有哪些数据点是让分镜师觉得很有参考价值的？

潇磊 23:36：首先它是有多达两千一百八十一个 VFX 的镜头。然后是由六家顶级的 VFX 公司一起参与，分别是 ILM，DNEG，Rodeo FX，Cinesite，Untold Studios 和 Host VFX。然后它其实为了 Eternos 城的四个不同的时期。都做了非常细致的分镜和视觉预演，那这种对于环境的变化，进行这么细致的规划。其实是可以让分镜师更好的去掌控，视觉叙事的节奏和层次的。

刘飞 24:10：好的，那我们最后来看看趋势展望，这一周行业里面有哪些趋势是让大家觉得，分镜师必须要关注的？

潇磊 24:18：第一个就是 Annecy 效应，就是全球的动画圈的焦点都在这一周。然后这一周会有很多关于 AI 技术在动画制作当中的应用的一些讨论。还有独立动画的一些新的发行的方式。以及传统的水墨动画怎么去做现代的转型。这三个方向其实都会直接的影响到分镜的行业，所以分镜师一定要紧跟这些讨论。

刘飞 24:40：那除了动画节的影响，AI 工具进入到游戏大厂的战略。这个对于分镜师来说，是不是也提出了一个全新的要求？

潇磊 24:49：是的，因为像 Sony 这种巨头都已经把 AI 写进了他们的正式的创作战略里面。那分镜师现在就必须要主动的去学习这些 AI 的辅助工具。不然的话你就会落后于这个行业，对，然后另外一个就是。像玩具总动员五，Masters of the Universe，还有 Skibidi Toilet，这种有强大视觉记忆点的 IP 依然非常吃香。所以分镜师如果能够参与到这些 IP 的早期的孵化，那你的价值会远远高于只是做执行工作。

刘飞 25:18：还有就是现在媒体行业的这种合并的浪潮，是不是也在逼着分镜师去调整自己的生存策略？

潇磊 25:26：对，因为像 Fox 和 Roku 的合并，还有Paramount 和 WBD 的这种即将到来的合并。都会让发行渠道越来越集中。那独立的分镜工作室和自由创作者就必须要主动的去拓展自己的客户圈。然后要多元化的去展示自己的作品，不然的话你很容易就会被边缘化。

刘飞 25:46：好的，今天我们从动画节到游戏，再到AI工具和行业数据，把分镜领域的最新动态和未来趋势都给大家梳理了一遍。

潇磊 25:54：OK，那这期节目咱们就到这里啦，感谢大家的收听，咱们下期见，拜拜拜拜。