漫画分镜

Published on 27 7 月, 2013 | by ANBENXIANG

日本《猎人》漫画分镜研究

（本文章为转载文章，原作者：右太尉猫猫）

在我的理解中分镜这种东西一直是漫画（日式漫画）的灵魂，而这个东西和电影的镜头组接其实是差不多，格子内的构图要考虑到角度、景深（取景的深浅）、景别（取景的大小），而格子与格子之间的连接将能够造成电影一般的升降头、推拉镜头、蒙太奇手法等多种效果。

因此漫画的分镜有如电影的镜头调度，是一个灵魂性的东西。

而《食梦者》里提到漫画的分镜创作要先有NAME，这个一般就是分镜剧本，确定格子内的构图与格子与格子之间的连接。在电影当中同样会用到分镜剧本，日本影坛四骑士之一黑泽明先生在拍摄电影的时候就常把镜头之间的的构图和组接先用图画表现出来。

我直接把漫画分镜当电影解构了= =||，这样和我的专业能相对挂那么一点钩，如果哪里有错误欢迎大家拍砖指教。于是废话到这里，下面开始。

先看一个富坚的构图方式。

图1

富坚的构图有时会出现这种（图1下）人物为了贴合方框而进行角度翻转的情况，日本四大分镜师分别是手冢治虫，高桥留美子，鸟山明和富坚义博。几人活用方格而不是为了框住人物而进行分格束缚，这种技法我也曾经在手冢先生的《火鸟》中看到过，通过刻意挤压方格而造成人物的压迫感，以及突破方格让格子线条有如柱子一般被撞坏，这些都是根据漫画作为一个平面读物的特性，同时又为了不束缚于电影分镜来做的。在《幽游白书》当中也有同样的构图，我估计是为了节省画面空间而做出的调整，数人的身高差距如果使用正常构图的话会造成过多留白，富坚的四主角又总是会出现严重身高差，因此翻转画面的构图倒是他常见的手法，但是如果你们留意到的话，LE当中几个小孩的身高差处理也曾经出现过其中一个孩子因为过矮而只露出几根呆毛的情况，从而造成一种喜剧效果。另外利用这种翻转来造成紧张的气氛也是效果之一。既为大师，首先要有一颗不被束缚的头脑，细节处更可见功力。【众：你就扯吧……】

团长的手刀神速图（图2）

图2

再上个类似的神速图（图3）

图3

猎人当中真正让我们看到拳脚相向的战斗其实并不多，富坚在体现这种速度性的时候经常会使用这种手法，一幅格子里观众压根没看到他们怎么打的（一个POSE定型就已经秒杀对手了），只是某个地方虚了一下（注意团长的手和那只被蚁后秒抓的飞行物），迅雷不及掩耳之势就是这么体现的……

另外团长手刀图下面的剧情不知道大家记得没，上面最后那个镜头已经直接转入了监控器视角，然后顺畅地转场到了黑帮派来的杀手那边，那会子人家正在叫人把这段画面倒回去重新看一遍研究团长的手刀有多快。不同场景不同时间的自然转换，这就是分镜漂亮的连接性。

再看几张图，友克鑫一段被称之为电影般的画面流畅度是一点都不为过的。这一段中的分镜华丽到让你一个废镜头都感觉不到，一气呵成行云流水！！但是仔细回想一下就会发现这一段的卖点并不只是在场面宏大的打斗上，真正拳脚相向看到了过招拆招的只有团长和牙爷一役最为详细。看看富坚是怎么通过华丽秒龙套来突出旅团的强大。

图4

看~这要在别的少年漫里不打个几十话是不会罢休的- -所以友克鑫的时候我们觉得很好看很过瘾，但是又没有觉得战斗方面有遗憾，就是因为战斗有轻重，包括对阴兽的那场也是，没有把每一个人的战斗都做出来，而只是把双方的实力带出来，镜头马上转走，毫不拖泥带水，干净利落。

接着看图5，依然是旅团的技巧展现。玛琪华丽的提线木偶之后再移到西索身上。上面左半图两个镜头的转场，构图的内容其实是完全一致的，这两个几乎同等重要的角色，面对的同样是黑夜笼罩下的都市，而这座城市，正被战火所燃烧，然而两个人的心思，却各自不同……【如此JQ四射让我情何以啊！！！被T 灰……】。中间那一抹狭小的星空，便是他们共同的颜色，若是在电影中，这里的镜头调度便是一个上升镜头自西索身后转入星空，再一个下降镜头转入团长，寥寥几个画面，交代完旅团人员各自的能力与强大所在。

图5

图6

此图（图6）被奉为经典毫不为过……黑夜与血月，当晚的夜色成为了重要的转场道具，于是这组蒙太奇手法就华丽滴出来了，隐喻，象征，尽在其中。

团长和牙爹牙爷的那场打斗就不说了，要上图得把整场战斗全部上完我都舍不得截一刀，所以挑一张来看单镜头的表现手法。

（图7）黑白灰的完美解构，镜头和笔墨全部压在了书上，连团长的俊脸和血渍都被淡化，隆重地介绍了团长的能力，还有当时的目的。

图7

看富坚玩转场。上面那个是一个物体利用转场。大楼的崩塌引起的各方人员的注意。先是酷拉皮卡这边（图8）。

图8

然后是黑帮这边（图9）

图9

转第三个场，直接用对话带入十老头。因为这边人可能不大熟悉剧情所以多写几段。这段之后大厅内的电视机打开，然后十老头出现在电视画面中，做出了讲话。之后直接从电视转入现实，也就是直接将视角转入十老头那边。

这个时候顺利将十老头拉进故事中心。我当时觉得挖~牛叉的人要出来了~结果……

图10

看这镜头转得……啧啧。

（图10）完全就是分镜在叙事！完全就是分镜在爆点！！近景-换视角-特写-换视角-再特写-换角度-再近景-换视角-小伊，飘柔~就是这么自信！！最后一格图中，十老头之一的身影已然被淡化到只用白色细线勾勒出轮廓，而门口照射出来的光中是伊路迷的飒爽英姿。

让我说什么好，我也就嚎几声才能表达我此时的心情了TvT……再看看几个小镜头富坚是怎么把握节奏的。（图11）这是一组拉镜头。由近及远缓缓把相关人物收进来，气氛酝酿到了就开始对手戏。
可以看到景别的变化非常小，这就是分镜节奏的把握，我自己都能感觉到这个镜头要是动起来那就是慢慢拉出来的。所有的战斗似乎都拉下了帷幕，只有红眼的少年背负着【假冒伪劣】族人的眼睛在这样的夜晚缓缓前行，三个画面一组镜头，气氛和节奏被拿捏到精细无比恰到好处。

图11

　　滴水不漏的转场，所有的画面都是经过精心设计的。常用转场星夜君与常用道具手机君。

　　（图12）在这里，小杰接了酷拉的电话，于是西索打不通了。场景从小杰这边转入酷拉，再到西索，特写——全景，借西索带出旅团全员。势不两立的双方经由小杰这个并不赞成复仇的中立者和西索这个心怀鬼胎的武道家顺利地转换了场面。所有的恩仇与阴谋，立场与心情，都在这一刻被完美的演绎出来。酷拉的一句“旅团全员已死”，也在这一刻化为了轻薄的假象。

图12

　　之后进入GI篇。（图13，图14）这一段里比斯姬还没有开始耍小心思欺负小杰和奇牙，但是富坚框了她很多个镜头来刻意强调此人的重要性。看角度转换，怎么转都能把她框进去。

图13

注意看这几组画面的镜头角度，基本都是从左边打过去，永远都能框进比斯姬。连别人两个人的对话都能把她框进去（还是从左边打角度）
所以，早在这个地方，比斯姬就已经由出镜率决定了她的重要性。

图14

下面看战斗场面，小杰与诈蛋魔一役（图15,16,17，18），富坚对手部的突出描写。

手的描写直接采用了越格的形式，造成主角（同步也造成对观众）的压迫感。

图15

对手部的刻画与动作的描绘，富坚无时不刻在强调诈蛋魔的能力，这种紧张感与压迫感不仅是施放个主角小杰的，也是施放给我们读者的。

图16

不遗余力做了各种角度的放大来制造压迫感。这就是一场战斗中分镜所能阐述的轻重点。过招，拆招，每一个画面的重点都突出在手部。

图17

图18

　　为了营造气氛而做的放大和变形（图19，20）。

图19

鹰爪

图20

　　打斗中如果没有漂亮的分镜基本上根本看不出来第一招和第二招是怎么接起来的。好在有华丽分镜照顾我这种小白，所以下面开始分析。

图21

（图21）出招，接招，拆招，一步一步无比清晰，还是那句话，一个废镜头都没有。不聊天，没第三者在旁边叽歪着讲解，也没有乱七八糟的胡乱切换视角来拖进度。有的时候不是画得越多就越精彩的，该爆点就爆点，能把观众的情绪吊到整个紧张的气氛里才是一个好的漫画家该有的水平。而分镜决定节奏，这一段的打斗节奏相当快，和团长V牙爷牙爹那段不同，这段更为紧凑而那一段更为大气。